当前位置： 清明_清明节_清明祭祖 >> 节日礼仪 >> 杜牧名篇清明,到底哪里有问题,为何历
晚唐大诗人杜牧的《清明》一诗，家喻户晓，它曾经在年被香港文化机构评选为“十佳唐诗”第二名。不过从古至今，一直有人认为：这首诗写得非常糟糕。
明代《四溟诗话》的作者谢榛认为：这首诗“宛然入画，但气格不高”。现代学者黄永玉也认为它写得叠床架屋，十分拖沓。
还有一些人说，这首诗根本不像是杜牧的作品，甚至都不像是唐朝的作品，而更像是宋代的诗作。追溯《清明》这首诗最早的源头，是来自南宋末年的《锦绣万花谷》。
后来，这首诗被收入了《千家诗》，因此流传非常广泛。其真实的作者，不能确定是不是杜牧。但是，诗作本身影响却很大，通常认为作者就是杜牧。
尽管这首诗按某些人的标准来说，的确存在一些“瑕疵”，但贵在章法自然，清新不造作。因此它的遣词造句，完全无损其美学价值。因此历代诗评家“热心”修改，只能是浪费表情了。
一、《清明》诗的“啰嗦”之处
《清明》——唐·杜牧清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。
杜牧的这一首七绝，如今俨然已经成为了清明这个节气，最具代表性的一首诗作。每年清明节临近的时候，都有人把它翻出来，作一番争论。
有的是争论“杏花村”的具体地点在哪里，有的则是争论这首诗本身的含义。因为第二句中有一个“欲断魂”，就有人提出：“断魂”是一种酒的名字，而不是写作者当时的情感状态。
还有一些人，则对这首诗的创作水平提出了疑问。比如明代大诗人、诗评家谢榛就认为：这首诗写得不好，“气格不高”。同时，他还认为这首诗的废话太多、太啰唆。
当然，谢榛并不是第一个质疑这首诗的人。早在他之前，其实就已经有人提出《清明》这首诗的行文很啰嗦了。
第一句的开头“清明”二字，在标题已经叫“清明”的情况下，再写“清明”就重复了。一首绝句拢共就28个字，头两个字就浪费掉了，这种说法也是有一定道理的。
接着，质疑的人又指出：“行人”已经说明人在路上了，那么为什么在第二句的开头还要写一个“路上”呢？
同理，在第三句里，既然已经问出了“酒家何处有？”何故还要废话“借问”呢？第四句“遥指杏花村”，还规定让牧童来指，更加没有必要了。
因为在中国诗词里面，诗的意象越模糊，意境就越宽广。于是，一些批评者就把这首诗给删改成了：
时节雨纷纷，行人欲断魂。酒家何处有，遥指杏花村。
这么一看，这首诗的确是非常的紧凑。同时，谢榛还提到了另外一首《清明》改诗，直接是将《清明》的后两句改为“酒家何处是，江上杏花村”。
然后，他又亲自挽着袖子下场，改成了：“日斜人策马，酒肆杏花西”。完了谢榛还补充了一句：这个叫不问自答，情景自现。言下之意，颇为自得。
但是，读惯了《千家诗》的小朋友们纷纷表示，你写的我们根本看不懂，我们还是喜欢原来的那一首《清明》。
二、《清明》不像是唐诗
关于清明这首诗的作者，其实已经有很多人研究过了。得出的结论是，这首诗没有被收录进杜牧自己的《樊川集》中，而且在《全唐诗》里也找不到它的遗迹。
八十年代的时候，有学者发表文章说，这首《清明》事实上最早见于挂名刘克庄的一本《分门纂类唐宋时贤千家诗选》。但是它并非刘克庄之作，而是一个南宋福建书商弄出来的。
学者再往上溯源，就发现了它真正的出处，是一本叫《锦绣万花谷》的类书。最开始是没有作者名字的，后来它被福建书商加上了杜牧的名字。
然后，又被收进了谢枋得的《重订千家诗》。因为这本诗集是蒙童读物，所以在民间影响力特别大，在宋朝以后的传播非常广，于是就“走红”了。
《清明》的诗风，表达方式完全不像是杜牧的风格，更像是白居易的作品。明代的谢榛认为它“气格不高”，也是实话。
但是，诗歌的审美是多样化的。尤其是在民间，对于诗歌的审美，并不会按照文人的那一套理论来判断。普通人只会根据自己的理解，来评价一首诗。
古代文学理论中的“气”，大概是曹丕所讲的那类“气”，以及刘勰在《文心雕龙》里讲的“风骨”。这就是一首诗所反映出来的，诗人本身的格调。
诗歌意象折射出来的，是一种精神力量。“风骨”就是刘勰所推崇的“建安风骨”，那是一种洒脱豪迈，象罡风一般的气韵。
谢榛认为诗必定要有这种感觉，所以他才弄出了一个“日斜人策马”，非要无中生有地给《清明》这首诗安上一派英雄气概。但是，他改写的这个诗，明显有些强行“拼凑”的感觉。
但是，事实上这种“阳刚”的诗学的审美，的确是汉唐时代才有的，和《清明》这首诗本身所追求的细腻的个人情感，完全是两种东西。
所以，不能说《清明》这首诗写得不好，只是当中没有谢榛喜欢的那种东西罢了。至于明朝人嫌弃《清明》写得啰嗦，也是有原因的。
明代的文人写诗不太行，但是诗学理论却很发达。他们在研究前人诗歌之后，总结出来了一套写作方法，对于行文重复杂沓的容忍度极低。
白居易写的《赋得古原草送别》，里面第五、六句的“古道”、“荒城”也因为“合掌”被骂成“诗家大忌”。何况是《清明》诗这种，四句诗中每一句都有“啰唆”的用词呢！
不过，这些严格的理论，基本上是明代以后形成的。对于艺术创作而言，理论并不是不能够被打破的金科玉律。
明代文人很喜欢改前代的诗，所以改《清明》自然也就不在话下。而且，他们还改过诗仙李白的《静夜思》、《将近酒》等等，以及一些别的唐宋诗词。
有一些诗词改了，也就被后世接受了，但是个别诗人对《清明》的这种改动，最终还是没能和后世的读者达成共识。大家喜欢的，依然还是原来那一首署名杜牧的《清明》。
结语
明代的诗人和学者认为《清明》这首诗写得不好，主要还是因为在他们心里已经有了一个“好诗”的标准，他们把这个标准强行加到了前人的诗上面。
谢榛以“气格”的高低来判断一首诗的优劣，他认为写得好的诗，就应该是像唐诗一样格局宏大，气象万千。非要有横刀立马，扬威天下的豪迈的气格，才能算得上好诗。
但是，《清明》这首诗中所表现出来的，只是个人的小苦闷和小烦恼而已。这些东西在谢榛看来，显然是微不足道的。
至于还有人所说的，《清明》这首诗存在用语重复，叠床架屋的问题，其实在民歌类的诗词与《诗经》里面，这些根本就不是问题。
所以，不是《清明》这首诗写得不好，而是它不符合这些人的“审美”罢了。同时，这些人还在用后世的“审美”标准，去审查前人的作品。
《清明》这首诗经过《千家诗》的传播之后，拥有了极广泛的群众基础。读惯了它的人，再来看明代理论家的修改，反而觉得可笑了。
诗词是中华民族的文化瑰宝，我国诗词传统源远流长。它作为中华民族的文化瑰宝，其价值不仅在于给人类以艺术的熏陶，更能启迪人的思想，陶冶人的性情。
中国诗歌本身就是美学教育。哪怕不明白意思，只是音韵，都会让人觉得唇齿生香。当这些美好在心里生了根！人生的底色就不至苍白。
背那么多诗没什么用，它不能换取物质上的财富，但有些东西，不能只凭物质来衡量有没有用。诗，可以让你在这浮躁的人间，永远揣着一份情怀。在触景生情那一刻，生命都是华丽的。
古诗词对世间万物的描写，也是孩子探索世界的入口：
当他背过“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，他也会懂得“鸟鸣”不是只能用“叽叽喳喳”来表达。
古诗词中对美的表达，会在无形中提高孩子的审美！
林清玄说：“你的气质里，藏着你走过的路和读过的书”。
学习古诗词的效果从来都不是立竿见影的，然而它却能一点一滴地滋养着孩子的品质，而且无任何毒副作用，是比中药更好的营养液！
所以，多读点诗，总是好的，有诗，才会有生活和远方。
然而，毕竟是相隔了千年的时空距离，我们现代人读起诗词来，由于语言与时代背景带来的障碍，总是会觉得有些语句佶屈聱牙。
为了延续这早已延续千年的心灵寄托，为了更多的国人能在先人留给我们的精辟诗词中获得慰藉与鼓励，教育部、国家语言文字委员会、共青团中央联合主办！我们编写了这套全新的诗词读本。
在编写过程中考虑到一般读者的接受水平、兴趣及作品本身的深浅难易等因素，我们增设了作者简介、疑难注解、古文今译、诗文赏析等版块，为广大读者扫除了阅读障碍，力求将作者当时的自身心境和时代背景、习俗环境全面地呈现在读者面前。
《中国诗词大会》正式与现行中小学通用《语文》课本接轨；教育部官方网站倾情推荐！融合了一百多位名师的翻译和考题预测。
高考各科题目阅读量都比以前增加了5%~8%，语文题目难度也在悄悄上升。
这套书籍总结了考试所有常考的古诗文，并且标注了常考点以及常考题型。
书中详细梳理了大赛选手的答题，更精心润色了评委点评，将节目中的知识浅显、系统地凝结在书中，供喜爱节目、喜爱诗词的读者翻阅、梳理。此外，书中还添加了与每场主题相关的画作和同主题诗词拓展，可见古人留下的瑰宝，节目中展现的只是万分之一呢！
现在全套《中国诗词大会》8册只需99元，平均一本不到15元。
这是兼顾知识性、趣味性的诗词书，读者们不仅可以提升文化素养，也可用收录的题目自测对诗词掌握程度，将自己慢慢修炼成真正的诗词达人！
大家若想加深诗词知识，或者享受徜徉在古诗词中的美好，或者在接下来的第七季中大展身手，或者作为诗词积累，或者当作写诗启蒙，入手一套《中国诗词大会》全套8册的诗词大合集，都会是非常不错的选择哦！
如果您也喜欢中国诗词文化，家里有正在读书的中小学生，建议您点击下方即可购买↓
果RR中国诗词大会全套8册诗词大全集传统识字辨别提高语音表达精选￥99￥打开百度APP立即扫码购买购买已下架
